Nytt i kurset: øv på hudtoner og kontraster med egne fargeprøver

Modulen Farger og samspill har fått en omarbeidet øvingsdel. Tidligere ble fargevalg for det meste forklart i tekst og med eksempler. Nå begynner du med noe du kan holde i hånden: små fargeprøver av papir, stoff eller maling som du samler selv, og som du bruker gjennom hele modulen.

Tanken er enkel. Et intervjusett ser annerledes ut på en skjerm enn i rommet, og en palett som virker rolig på veggen kan bli flat eller hard i kamera. Ved å ha prøvene med deg kan du holde dem opp mot ansiktet til programleder og gjest og se forskjellen med en gang, uten å male om en hel vegg først.

Jeg underviser i kameradelen av kurset, og her møtes den og fargene. Farger påvirker hvordan kameraet leser et bilde, og derfor har vi lagt øvingen tett opp mot kameraplassering.

Du trenger ikke dyrt utstyr. Samle ti til femten prøver i størrelse omtrent som et kortspill: noen nøytrale toner, noen dempede fargeflater og et par sterkere aksenter. Skriv en kort merkelapp på baksiden, slik at du husker hva du tenkte da du valgte dem.

Poenget er variasjon, ikke mengde. Ta med både lyse og mørke flater, og både varme og kjølige nyanser. Da får du et reelt grunnlag for å sammenligne, og du slipper å gjette når du senere tegner settet ditt.

Oppgaven i kurset ber deg sortere prøvene i tre grupper: bakgrunn, møbler og detaljer. Slik ser du tidlig om settet henger sammen, eller om alt konkurrerer om oppmerksomheten.

• Nøytrale toner til vegg og store flater
• Dempede farger til møbler og tekstil
• Én eller to aksenter til detaljer
• Merkelapp på baksiden av hver prøve

Den nye delen om hudtoner er den viktigste. Samme bakgrunn kan få en person til å se frisk ut og en annen til å se grå ut. Derfor ber vi deg vurdere paletten mot flere ansikter, ikke bare mot ditt eget.

Du holder prøvene bak eller ved siden av en person og ser på en skjerm, ikke bare med øyet. Kameraet overdriver ofte forskjeller som du ikke legger merke til i rommet. Legg merke til om huden får en uønsket farge, og om konturene rundt ansiktet blir tydelige eller flyter ut.

Vi anbefaler å teste med minst to personer med ulik hudtone. Har du ikke det, kan du bruke bilder du selv har tatt, så lenge lyset er likt.

Kontrast handler om hvor mye som skiller programleder fra bakgrunnen. For lite, og personen forsvinner inn i veggen. For mye, og blikket trekkes mot bakgrunnen i stedet for mot samtalen.

I øvingen sammenligner du to oppsett med de samme prøvene: ett med svak og ett med tydelig kontrast. Du skriver ned hva som skjer med ansiktene, og hva som skjer med blikket ditt som tilskuer.

Mange begynner med sterke farger fordi de vil at settet skal synes. Erfaringen vår er at rolige flater med én tydelig detalj gir et mer varig og mindre slitsomt inntrykk.

Farger oppfører seg ulikt avhengig av overflaten. En matt vegg tar imot lys på en annen måte enn et blankt bord eller en tekstil med struktur. Derfor oppfordrer vi deg til å legge ved små prøver av selve materialene, ikke bare fargen.

Lyset i rommet endrer også uttrykket. Varmt lys trekker fargene mot gult, kjølig lys mot blått. Du får en oppgave der du holder de samme prøvene under to ulike lyskilder og noterer forskjellen.

Dette er et praktisk grunnlag før du tegner det endelige settet. Du får færre overraskelser, og du vet hvilke farger som tåler varierende lys.

Modulen er åpen for alle som følger kurset, og du trenger ingen tidligere erfaring med studioarbeid. Start med å samle prøver av det du allerede har rundt deg, og hold dem opp mot en vegg der du tenker å sette opp settet.

Gå gjennom oppgavene i rekkefølge. Hver av dem er kort, og du kan ta dem på en kveld uten spesialutstyr. Resultatet er en liten fargeplan du kan ta med deg inn i de neste modulene.

Har du spørsmål underveis, kan du bruke kontaktskjemaet, så svarer en av instruktørene.